1.加西亚·马尔克斯《世上最美的溺水者》

马尔克斯是真大师，天生的写作者，用才华、心肠而非技巧写作，谈这本集子的写作技巧没什么意义，因为马尔克斯提供的是一个圆融的整体感：魔幻、瑰丽、奇诡、出乎意料，把枝叶单独挑出来即欣赏不到树的美。我最喜欢同名小说和《巨翅老人》，读到许多处总是不由自主猜这里是什么隐喻，但又隐隐觉得落笔行云流水不屑于停下刻意埋一个隐喻，欣赏顶级文学水平的同时也享受自己全程在线的好奇心和探索欲。

2. 陀思妥耶夫斯基《卡拉马佐夫兄弟》

读完只觉得太伟大了，雄辩滔滔，力透纸背。俄罗斯这些位作家话多却不啰嗦，只是恨不得把每个细节都告诉你，却并未感到哪里是不重要的部分可以省略。陀氏硬汉地钻进人性和信仰的山洞，把经历和所得写成详尽的报告。宗教大法官这一章就是精华所在，探讨自由与人性，信仰和宗教的功能。

3. 苏珊·桑塔格《论摄影》

桑塔格的风格非常对我的胃口：细腻、简洁、高信息密度，《论摄影》的重大意义有二，其一是高屋建瓴地论述了摄影伦理的各个方面，很值得充实镜头后的头脑和照片前的头脑；其二是值得研读习得于绝处探索议题和精准简练表达的能力，如果说陀氏是永不停歇地往深处钻，桑塔格就是在死路上开道通往开阔处的那个人，她的全集提上日程。

4. 胡安·鲁尔福《燃烧的原野》

总体而言不如《佩德罗·巴拉莫》带给我的震撼大，可能是因为整体感不强，但这本短篇集更多元因而看点更多。最后那几篇给我的印象很深，苍凉、悲哀又优美，经常聊着聊着就面不改色地探讨人生终极问题，这很墨西哥。

5. 弗朗索瓦·萨冈《孤独的池塘》

笔触比较细腻的作家里萨冈是我非常喜欢的一位，这本小书轻盈而优雅，忧郁而美丽，虽然主题都逃不过中产情爱，但深处是人生躲无可躲的困境。心理描写展现得复杂又真实，写足了亲密关系各个阶段的幽微心思。有许多篇结尾收在半空，余味无穷。

6. 威尔·贡倍兹《现代艺术150年》

读的时候并未抱这么大期望，但作者不但学识广博，表达看起来也极为舒心，说明译者也用了心，我今年读到的作品里译笔为内容加分还挺少见的。这本侧重于派别分类而非技法分析，梳理得很棒，很多只听过名字不知详细的艺术家都能对上号了并且能理顺年代了。

7. T·S艾略特《荒原》

同有一股知识分子气，艾略特比桑塔格更书卷一些，诗写得相当棒，各项技能点满，有青涩的少年浪漫，有沉重的宗教隐喻，有趣味的萌宠情怀，还有好些端着不放的社会责任感。

8. V.S. 奈保尔《米格尔街》

《B·华兹华斯》还是最佳，整本书满含记忆的美和悲悯情怀，把人物写丰满、情节写得真实有趣简直是随手就能做好的小事，但许多小镇文学的作者们还在为后者而挣扎，前者都无法想象。

9. 卡伦·霍尼《我们内心的冲突》

对三类神经症人格的内在逻辑分析十分详细完备，虽然缺乏经历无法站在病患角度理解，但好歹比之前的粗浅认知深刻很多。这本书的体系我很中意，思路清楚明了，有铺设有延伸。虽然全程讲抽象概念很少举例，并不算特别好读，但为了学习新角度，明年计划把这位作者其他几本书也看了。

10. 王尔德《自深深处》

第十位我在《自深深处》和《你们再也不写了？》之间纠结了很久，《英国病人》也是很好的，但感觉作者对不熟悉的领域掌控力还是差了一些影响了阅读体验。后来《自深深处》凭借中间谈耶稣和艺术的部分险胜了柯赛的短篇集。事实上这本首尾的怨怼一开始看觉得新鲜，久了总是不耐烦的，谈艺术的部分让我想起了木心在《文学回忆录》中的类似观点即心肠、爱和胸怀与审美和艺术密不可分，而耶稣是其中代表。造诣到达一定程度的艺术家，对“同情心”一定是极为看重的。

今年算是实现了自己多读一些非虚构的目标，但我逐渐认识到非虚构带来的体验、智识和思考力上的提升很多时候并不如虚构类，今年选书很有些草率，明年的目标是尽量少读新书，拒绝畅销书，阅读品质这东西提升上来了就很难将就了。